Joyería del siglo 18


María Luisa de Parma 1765
Desde el comienzo del siglo 18 la historia de las joyas se convierte principalmente en la historia de las piedras preciosas, su belleza derivada de su selección, su corte, y la disposición de las piedras en una joya. Se convierten en el adorno importante en el sentido moderno, es absolutamente necesario para vestir, estrechamente sujeto a los cambios en la moda; y además aparece joyería para usar de día y de noche. Esta idea ya venía desde los últimos años del siglo 17, y ya era común en las reuniones de Luis XIV, las joyas que se usaban durante el día en su mayoría estaban adornadas con piedras de colores, mientras que las joyas de noche eran en su mayoría de diamantes y perlas que aparecían en los momentos de bailes.

La explotación de las minas de Golconda, India, se iniciaron en el siglo 17, y más tarde las minas brasileñas comienzan a comercializar diamantes más bonitos, más grandes, en mayor cantidad  y menos costosos. El veneciano Peruzzi había inventado los cortes del brillante alrededor del año  1700 y desarrollo mucho progreso hasta llegar a los cortes de las piedras de talla rosa. A partir de entonces, el artista joyero aplicaba sus conocimientos en el establecimiento o postura de las piedras preciosas a fin de obtener el máximo brillo y efecto de ellos.

Con la llegada al trono de los Borbones,  se acentuó la fijación en los detalles, la perfección de los trajes, el uso de joyas exuberantes y se implanta el uso de toilette francés.

Matilde Querini 1772
Los joyeros franceses, se situaron en las ciudades más importantes del reino, y de esta forma la moda francesa en general con sus ropas y joyas fue siendo cada vez más influyente.

Durante el curso de un siglo, comparativamente hubo muy poca variación en las modas; los motivos populares eran los que quedaban sujetos a variaciones. A mediados del siglo los diseños fueron influenciados por el estilo de arte rococó, pero los joyeros desarrollaron una forma más sobria en su estilo, excepto en Italia, España y Portugal, que por lo general tienden a mantener los mismos patrones simétricos.

Las joyas de la corona de Francia, son la colección más maravillosa en todo el mundo occidental, la adquisición del diamante Regente  en 1717,  trajo una consagración suprema. La piedra en cuestión, con un peso de 136 quilates, fue en ese entonces considerada como la mejor que se conoce, y que fuera descubierta en Golconda, cerca de Hyderabad en la India. Thomas Pitt la había comprado en 1701, fue cortada en Londres y se la ofreció a Luis XIV, que la consideró demasiado caro para comprarla. En las Memorias de Saint-Simon se dice que fue él quien convenció al regente, Felipe de Orleans, para que lo comprara. Esta piedra se encuentra montada en un arco de perlas y brillantes fijos en el hombro con su escudo color de fuego, y en su sombrero llevaba el diamante Sancy. Estas mismas dos joyas fueron  adaptadas  a la corona hecha por Ronde en 1722 para la coronación del joven rey.

 Esta corona obra, considerada una obra de arte de la joyería, por ser una de las primeras coronas  con una configuración abierta, la que le permite la total transparencia de las piedras y así acentuar su luminosidad. La mezcla de piedras de colores juntas,  con piedras finas y piedras semi-preciosas, fue una característica del siglo 18.

Anna Petrovna
El vellocino de oro de Luis XV en 1749 es otro ejemplo de lujo,  de esta mezcla audaz de colores, y fue hecho para admirar como aderezo las piedras de colores que el rey heredó de Luis XIV; hoy esta pieza ya no existe, y sólo se conoce a partir grabados de la época.

También en poder del reinado estaba el gran diamante azul, que fue siendo cortado sucesivamente quedando más pequeño y que hoy es conocido como el diamante de la esperanza o diamante Hope.
También como muestra de este arte en joyería, estaba el medallón del Espíritu Santo hecho por Jacquemin en 1757 para el rey.

En el inventario de Madame de Pompadour  se hace mención a los diamantes teñidos de color verde y diamantes amarillos.

Para el matrimonio de Luis XV los más bellos diamantes se vuelven a montar para Maria Leczinska; los retratos de la joven reina nos dan una idea de la suntuosidad de sus atavíos. Por lo general llevaba el diamante Sancy y el Regente,  en el pelo o montado junto a otros diamantes en un collar ajustado al cuello por una cinta de terciopelo negro.

Collar de María Antonieta
El nombre de María Antonieta se asocia siempre con la 'Reina del collar', un collar que, de hecho, ella nunca tuvo. Consistía de grandes piedras colocadas en racimos con festones caídos en el pecho. Los joyeros Baszanger y Bohmer recibieron la orden para fabricarlo para Madame du Barry, pero no se había terminado cuando Louis XV murió. Por consiguiente, se lo ofreció a María Antonieta, que se negó a recibirlo porque consideró que era demasiado caro.

Hay muchas joyas que se dice que pertenecieron a María Antonieta y la que aparece más genuinamente, haber sido de su propiedad,  es el collar de diamantes enviado por la Reina a Bruselas en 1791, y que se recuperó por la duquesa de Angulema, en 1798. Posteriormente, perteneció al conde de Chambord, y a la princesa Massimo. Más tarde fue vendido en Londres en 1937, y llevado a la India.



A lo largo del siglo 18  los ingleses tenían la costumbre de arrendar y pagar por las piedras para las fiestas de coronación, y tan pronto como terminaba la ceremonia las devolvían a la tienda. Sin embargo existe información dada por Horacio Walpole, sobre la coronación de Jorge II y la reina Caroline en 1727,  y dice que el vestido estaba tan repleto de joyas, tan pesado y tan rígido que la reina era incapaz de ponerse de rodillas, y se requería todo un sistema de poleas recoger la parte inferior de la falda, era un sistema como de cortina de teatro.

La reina Charlotte, esposa de George III, poseía numerosas joyas, algunas de las joyas más bellas fueron lucidas en el principado de Arcot. Un retrato de ella, pintado en el año 1762, muestra que llevaba un collar de diamantes muy grandes, y un peto compuesto en su totalidad sólo por  diamantes, así como cadenas con perlas enlazadas en la cintura y hombros más pulseras de perlas. Estas joyas tuvieron una considerable popularidad, y se pueden ver en numerosos retratos.

Al adquirir en este aspecto tanta fama Versalles por su refinada moda, Alemania entra en una rivalidad por la magnificencia y el refinamiento. Los palacios rococó deliciosamente construidos y decorados, le siguieron a los de Francia y pasaron a ser un poco menos magníficos que las joyas de la corona francesa. La vanidad de los príncipes hizo que fuera de gran importancia poseer alguna piedra notable para que fuera parte de su colección.

Detalle
Todas estas maravillas se ven abrumadas por el lujo de la corte de San Petersburgo. La Zarina  Isabel I ordenó fabricar un broche para el manto imperial alrededor del año 1750, junto con otras tres piezas finas de estilo francés.

Para la coronación de Catalina II en 1762, ordenó fabricar la corona imperial al orfebre Posier, de origen francés. No estuvo lista a tiempo, pero sus sucesores si la pudieron llevar, hasta Nicolás II. En 1772, la Emperatriz adquirió del conde Orloff, su amante, un magnífico diamante que se montó en el cetro imperial y sigue siendo uno de los mayores tesoros de Rusia.





Como joyas, los relojes ya había aparecido en su forma redonda, en la segunda mitad del siglo 17, y en el siglo 18 fueron fabricados en cantidades mucho mayores, también pasó a ser común el anillo sello, y los artículos para el aseo personal, como frascos, etc. Estaban adornados de la manera más lujosa, con diamantes.

Aros (reproducción)
Las joyas hechas por el orfebre francés Fistaine  en 1767, para la reina Carolina Matilde de Dinamarca. Joyas que son simplemente obras de arte, son las únicas joyas de la época que soportaron la decoración esmaltada y esto se sumó al interés de la época. Muchos están decoradas con motivos mitológicos, pero su decoración fue cambiando a medida que avanzaba el siglo, siendo fuertemente influenciado por el rococó alrededor del año 1740 y aparecen los medallones pintados imitando a los camafeos. En Inglaterra, sobre todo, se emplearon medallones Wedgwood, medallones de porcelana, en montajes unidos a cadenas que pueden ser usadas como collar, así como en forma de pulsera.

Con el tiempo las joyas se hicieron cada vez más reservadas para las mujeres de la realeza, a pesar de que el rey en la corte siguió usando sus diamantes en las grandes ocasiones. La moda de la austeridad se extendió desde Inglaterra. Los abrigos cubiertos de bordados y lentejuelas en tonos claros y seda tornasolada, dieron paso a la levita, en tonos sobrios de color beige, marrón, verde y puse. Las hebillas en los zapatos era una parte esencial en la indumentaria masculina y hay un gran número y variedad de formas simples, hebillas de plata, para los curas rurales, y las más lujosas estaban hechas de oro e incluso con piedras finas. En toda Europa, la moda fue presentando estilos   que prevalecen, y en lo sucesivo lo único permitido como joyas eran las llamadas sortijas o anillos, pañuelos al cuello, pins en solapas y cadena para el reloj.




Escrito por: Alejandro Glade R.







El enchapado en oro y las joyas de Gold Filled


Joyería enchapada:

La Joyería enchapada en oro no lo es todo en la joyería de oro. El enchapado en oro, es la joyería hecha con un metal de base, por ejemplo, cobre o plata, que tiene una capa muy delgada de oro aplicada en su superficie. La capa es por lo general delgada, a veces lo es tanto que frotándola fuertemente se sale. Muy poca joyería enchapada tiene una capa gruesa de oro,  por lo general las joyas  enchapadas  tienen diferencias muy menores en las calidades de los enchapados. En la compra de joyas enchapadas en oro,  se debe considerar como una coloración o un atributo estético de la joya, porque no hay valores muy importantes con respecto al oro que contienen, no importa si se trata de oro de 24K, 14K o 18K.

Esto no significa que la joyería enchapada sea  "basura" o "incobrable". Por el contrario, gran parte de la joyería de oro y moderna y enchapada en el mercado es muy deseable y es un placer de usar. 

Las marcas o cuños más comunes para la joyería enchapada en oro son:

14KGP: El "14" puede ser sustituido con 10, 12, 18, 24 etc.

HGE 14K: 14K oro electrochapado pesado. Esto significa que la capa de enchapado en oro se aplicó mediante electrólisis. También el "14" puede estar sustituido con 10, 12, 18, 24 etc.

24K chapado en oro: Esto significa que la capa de recubrimiento es de 24 quilates de oro. Por lo general, es lo indicado en un proceso de galvanoplastia.

Oro Vermeil: Significa chapado en oro o plata esterlina de plata fina. Es normal el enchapado de oro viejo,  el metal base es de plata esterlina de plata esterlina.

Oro sobre plata esterlina: Igual a lo anterior Vermeil.

Lavado de oro: Enchapado en oro viejo regular con un nombre más bonito.

Oro Clad / Karat Clad: Es un sentido técnico, el revestido significa que la capa de oro está unida por presión al metal base. Sin embargo, "oro revestido" es un sinónimo común para cualquier tipo de chapado en oro.

Oro unido:  En este caso, esto sólo significa enchapado en oro. Al igual que con todo el oro enchapado de la joyería, algunas joyas de oro tienen una capa más gruesa de chapado en oro que otros, pero la diferencia es insignificante.

10 micrones / u otro número seguido de la palabra micra o micrones el símbolo de "μ", esto significa que la capa de chapado en oro es de 10 micras de espesor.

Placa: Por lo general seguido por un número de micras. Esto se ve en las piezas francesas / Suizas, sobre todo en cajas de reloj. Significa enchapado en oro.

La joyería Gold Filled (su traducción es lleno de oro)

Las joyas de oro GOLD FILLED, no son joyas de oro macizas. Este tipo de chapado en oro se hace
tomando una o más hojas de oro macizo de 14K, 12K, 18K, etc., y se cubre todo su entorno, esto es en torno a un metal común bajo una intensa presión. Las hojas de oro efectivamente "llenan" y dan una capa maciza de oro. A diferencia de la joyería enchapada en oro, las joyas de oro “Gold Filled” o “Llenas” tienen una cantidad medible de oro real en cada pieza. No son todas iguales, algunas joyas de oro Gold Filled o Llenas tienen una capa más gruesa de oro que otras. En algunos casos, el peso del oro está realmente marcado en la joyería Gold Filled..

EJEMPLOS: A mediados del siglo 20 las piezas posteriores de joyería, son a menudo marcadas como 1/20 12K Gold Filled. Esto significa que 1/20 del peso de metal total, consiste en Oro 12K (recordemos que el oro 12K es una aleación que consta sólo el 50% de oro puro,  por lo tanto un elemento Filled 12K 1/20 o 1/20 12K oro es oro y solo la mitad de su capa es oro puro. llenas de oro comunes incluyen:

MARCAS O CUÑOS.

GF: Significa Gold Filled.  Por ley  en los Estados Unidos, se dice que los elementos marcados de esta manera deben ser de al menos 1/20 de oro por peso… 1/20 12K GF (esta es una de las marcas más comunes)

1/10 12K Gold Filled: El "12K" se puede sustituir con 10K, 14K, 18K, etc.  Y el 1/10 de la pieza es el peso de oro.

12KT GF: El "12" puede estar sustituido con 10, 14, 18 etc.

20/12: Esta es la abreviatura de 1/20 12K Gold Filled, va también a veces como ver 14/20, 12/10, etc.

Gold Filled: Es igual que "GF".

14 K oro laminado: 14K laminado en la placa de oro; RGP; 1/30 RGP; 1/40 RGP, todas estas son marcas de "placas de oro laminado", por lo general.

1/4 de 14K Shell: Esto significa 1/4 del peso del metal de la pieza es oro 14K sólido. El "14" puede estar sustituido con 10, 12, 18, 24 etc.

1/5 14K Shell: Esto significa que 1/5 del peso del metal de la pieza es oro 14K sólido. El "14" puede estar sustituido con 10, 12, 18, 24 etc.

Garantizado 10 años; Garantizado 20 años; Normalmente se ve en las cajas de relojes. Esto significa que el reloj se supone que tiene una capa de oro lo suficientemente gruesa como para durar 10 o 20 años, en uso normal antes de que comience a desaparecer. Los valores de peso del oro, para los relojes de hace 20 años son por lo general al menos 1/10 10K oro por peso.

1/20 14K GF plata de ley: Esto significa que hay plata en el metal base, la capa de oro envuelve a  la plata de ley maciza. Es común en las piezas de los años 1940 y 1950, y también en la nueva joyería de estudio.





Escrito por: Alejandro Glade R.










El oro ha sido valorado siempre.

Pepitas de oro

Los arqueólogos afirman que la humanidad se familiarizó  con el oro en el tercer milenio antes de Cristo, en los territorios del Oriente Medio. En excavaciones hechas en la Bulgaria moderna se encuentra la más antigua joyería en oro, hecha durante la era de piedra. Desde entonces, ya han  pasado milenios, y durante todo ese tiempo el oro fue valorado no sólo como un metal precioso para la joyería, sino también como el equivalente a lo que se conoce como dinero. El destino de muchas personas, naciones, y países están estrechamente entrelazados con la historia del oro, y muchas páginas de la historia están manchadas con sangre y envueltas en mantos secretos y siniestros, pero eso no impidió que muchos señores quisieran hacerse ricos a cuesta del oro.

Antiguas monedas de oro
Existen muchos datos de interés sobre el oro, pero aquí hablaré sobre algunos de los datos más relevantes de la historia del oro.

*** En 1532 los conquistadores españoles desembarcaron en el Perú, capturaron al Rey Inca Atahualpa. Por su liberación se le pidió a los Incas, que poseían las mayores reservas de oro de américa en ese momento, que llenaran una sala de oro, del tamaño de 7 por  5,5 metros. Los Incas fueron engañados y el Rey Atahualpa, asesinado y los conquistadores se quedaron con el oro.

*** Semiramis reina asiria (Sammuramat), ordena la construcción de una estatua de oro macizo de las más grandes, a la diosa Rhea, rodeada de leones de oro y sentada en un trono. La composición pesaba 250 toneladas.

*** Batu Khan, fundador de la Horda de Oro, estaba orgulloso de la potencia de sus caballos e hiso construir dos caballos de oro de tamaño natural completos. Por desgracia, de los caballos no se sabe nada hasta nuestros días, y su desaparición sigue siendo un misterio.

La fiebre del oro en California (1848-1855) 

*** La decoración con oro, durante todo este tiempo transcurrido y el amor por el oro, ha hecho que la gente haya extraído de las profundidades más de 200 mil toneladas de oro. Dado a que el metal no está sujeto a la corrosión ni al óxido, todo el tiempo ha sido procesado por fusión y para la producción de joyas, coronas de oro, monedas.

*** El oro es ubicua, que significa que está en varias partes al mismo tiempo, está contenido en el agua de los mares y océanos, por cada litro su contenido es de 0, 02 mg de oro. En cuanto a los descubrimientos de oro en forma de pepitas, la mayor ha sido de un peso de 71 kg y se encontró en Australia en 1869.

El oro en California (1848-1855)
*** El oro es de muy buenas propiedades físicas. En la forja es un metal muy dúctil y maleable. Los
artesanos han llegado a estirar hilos,  de una longitud de 85 km,  más delgados que un cabello humano.


*** El oro es objeto muy conveniente para la inversión, en momentos de crisis económicas es lo más ventajoso para mantener los ahorros, ya que su precio casi todo el tiempo aumenta. 









Escrito por: Alejandro Glade R.










Cada dedo para un anillo




Salga a dar una caminata a un lugar concurrido, mire a su alrededor y examine cuidadosamente a cada transeúnte, y preste atención a los anillos en las manos de los hombres y mujeres, se sorprenderá al descubrir que las personas que llevan puestos anillos, los llevan en diferentes dedos (excepto el anillo de matrimonio o de boda). ¿Alguna vez se hizo usted la pregunta, en que dedo se deben usar los anillos? En este artículo les hablaré de esto…


Cada persona se ha puesto un anillo en un determinado dedo, y puede ser por varias razones, por calmarse, por trabajar duro, por confianza y así sucesivamente.

El anillo en el dedo pulgar. Los prefiere la gente obstinada y motivada, y que son conscientes de sus deficiencias. Esta personalidad obstinada, agresiva e impulsiva es porque psicológicamente son personas que quieren hacerse valer en todos los ámbitos de la vida.

Además, se cree que un anillo en este dedo es símbolo de la homosexualidad femenina y masculina, y sirve como un faro para los representantes de esta comunidad.

El anillo en el dedo índice. Es un símbolo de poder, por lo que muchas figuras históricas han llevado un anillo en él. 

Esta elección de usar un anillo en ese dedo, también destaca la tendencia humana  a la arrogancia, a la megalomanía y a la autoestima. En el campo de la astrología los expertos recomiendan que la gente humilde adorne su dedo índice para ser más seguro y exitoso.

El anillo en el dedo del corazón. Con mucha frecuencia y según costumbres, en el dedo del medio que es el del corazón se pone el anillo de la familia, (cuando es costumbre) con el fin de hacer hincapié en la continuidad de las generaciones y de la familia en general. Desde el punto de vista psicológico, el anillo en este dedo nos muestra el narcisismo y la confianza en el atractivo. Si usted no tiene esta costumbre, use un anillo en este dedo para ayudarle a superar la adversidad.



El anillo en el dedo anular. La decoración del dedo anular, es, en primer lugar, la asociación con el hecho de que un joven con una señorita están comprometidos. Además, como accesorio en este dedo ayudará a fortalecer la naturaleza creativa y romántica de su propietario, el amor por la estética y el arte. Si usted aspira a la gloria y el enriquecimiento, lleve un anillo en el dedo anular.

El anillo en el dedo meñique. Los anillos en este dedo desde el punto de vista psicológico, hablan de la transitoriedad humana, la voluntad a la coquetería, y el juego de conquistar amores. Se recomienda su uso de tal manera que equilibremos un poco estas cualidades. Además, un  anillo en el dedo pequeño, nos ayudará cuando carecemos de diplomacia y astucia.

Esta interpretación de un anillo para cada dedo, no quiere decir que sea de suma urgencia la necesidad de detener decoraciones con algunos anillos en los dedos de las manos, pero vale la pena saberlo. Por cierto, un papel importante es el uso de los anillos en los hombres. Las  decoraciones brillantes y muy visibles, significan que la persona intencionalmente  o inconscientemente, pretende hacer hincapié en ciertos rasgos de su carácter, pero en la mayoría de los casos la joyería se caracteriza por ser sutil y modesta.

Cada uno de nosotros podrá encontrar fácilmente el anillo que necesitamos, con las piedras y el metal adecuado a nuestro gusto, lo que si será importante,  es saber en qué dedo lo usaremos!




Escrito por: Alejandro Glade R.








El uso del Piercing

Perforación en ceja
Muchas personas quieren ser únicas. Algunos impactan con sus peinados, otros utilizando lentes de contacto que cambian el color de ojos, y otros perforándose partes del cuerpo como modo de expresión. Los padres generalmente están en contra de que se haga, y la mayoría no lo permitirá.
¿Por qué tantas niñas quieren tener su ombligo perforado? ¿Tal vez lo ven como una buena manera de desafiar a la autoridad? Y así, preguntas hay muchas…

Perforación en ombligo y partes laterales. (enrojecimiento)
Los médicos creen que las perforaciones hechas por sí mismos, se pueden convertir en un procedimiento no muy agradable. 

Las consecuencias son a veces impredecibles: un pinchazo puede comenzar con una ictericia, un enrojecimiento y terminar en un SIDA. Además, muchas personas son alérgicas níquel y no saben, que esta alergia la tienen presente, y les causará muchos problemas. La reacción que se produce alrededor de una perforación puede ser el color rojo que se produce alrededor de la punción. Debe tenerse en cuenta, que hay problemas a veces bastante serios: el período de curación puede ser bastante largo, se pueden sentir malestares e incluso causar parálisis de algunas partes del cuerpo.

Perforación en labio superior


Si usted necesita por ejemplo ponerse aros o necesita hacerse una perforación en algún otro lugar, y no quiere correr ningún tipo de riesgo, entonces usted tiene que escoger un buen salón, con mucha higiene y tener autorización médica para dicha micro-cirugía. Las personas que trabajan en esto deben trabajar con guantes y herramientas esterilizadas para cada ocasión.

Hay que tener mucho cuidado con las perforaciones. La persona indicada le dará las  recomendaciones para el cuidado de los sitios que han sido perforados: todos los días hay que limpiar los aros especiales en el caso de las orejas, que no deben cambiarse hasta que las perforaciones estén perfectamente sanas. Los Piercing más peligrosos son los de ombligo y ceja o al lado del ojo, son lugares muy delicados en el caso de una infección, la propagación de una infección está cerca de lugares vitales.


Muchos médicos aconsejan no hacer perforaciones en tiempos de verano, para evitar inflamaciones severas. Y en invierno tampoco, en lugares donde el clima es muy frío, no es aconsejable, ya que con mucho frío o congelamiento, los aros pueden cortar las orejas. Por lo tanto, es obvio que el mejor momento para la perforación del cuerpo, es el otoño o la primavera.




Perforación triple en ombligo,
decoración con piedra.


Los piercing de nariz, y para otros lugares del cuerpo se han puesto muy de moda, y todos necesitan de perforaciones. Los joyeros ya han asimilado esta moda y han estado fabricando novedades y colecciones durante bastante tiempo, proporcionando periódicamente joyas para perforaciones en el cuerpo. Ya existen tiendas que sólo se dedican a la venta de este tipo de joyas, y que siguen las tendencias de la moda en este aspecto. Tiendas donde puede encontrar desde los aros más clásicos hasta los aros más originales y todo tipo de joyas originales relacionadas  con la perforación del cuerpo.

Perforación de ombligo; Esta perforación es una de los tipos más populares. Muchas mujeres de hoy en día usan una decoración en su ombligo. La perforación sana por completo después de cinco meses, si está todo realizado respetando las normas quirúrgicas.


Perforaciones en oreja




Perforación de oreja; En hombres y mujeres es la perforación del cuerpo más común de todas, y en las mujeres como cosa tradicional, es una perforación que se les hace a los pocos días de su nacimiento.
















Perforaciones varias, mejillas,
labio superior, inferior y nariz




Perforación de nariz; Por lo general, se hace un agujero en la ventana de la nariz, pero hay otros originales que se insertan el anillo en la partición de la nariz. La desventaja de esta perforación es que va a ser imposible hacer un buen y completo maquillaje.










Perforación de ceja; Esta perforación es muy dolorosa y no es aconsejable para principiantes. Es principalmente popular entre los hombres.

Perforación de partes íntimas




Perforación de pezón y zonas íntimas; Se perforan con un propósito, porque  existe la creencia de que los sentimientos sexuales crecerán mucho en presencia de adornos en estas partes del cuerpo.

Perforación de lengua; La lengua es un tejido que cicatriza muy rápido, pero eso no significa que podamos contraer una infección. Además de infecciones el piercing que pongamos en ella, puede provocarnos la caída de dientes o él astillamiento de estos, desgarros y micro traumatismos dentales, pueden aparecer dificultades para vocalizar si la perforación no se hace justo en el centro. La higiene bucal debe ser muy estricta.




Perforación de lengua, labio y nariz

No hay que confiar en procedimientos familiares, incluso tampoco en aquellos que dicen tener la educación médica adecuada. En el caso de hacerse perforaciones para decoraciones, use Titanio o Acero Quirúrgico, y los artículos de oro se podrán insertar mínimo dos semanas después de la perforación y estando totalmente sana. 

Se aconseja que las personas que quieran usar este tipo de decoración de cuerpo, sea mayor de edad en el caso de tener que afrontar algún problema posterior referente a infecciones y complicaciones.





Escrito por: Alejandro Glade R.






El Anillo la pieza más popular en la joyería


El Anillo es el género más conocido dentro de la joyería. A partir de los tradicionales anillos místicos, que se han usado por siglos, y los anillos usados ​​por la realeza y líderes religiosos, la historia del mundo está llena de gente prominente que ha usado anillos significativos y hermosos.

Anillo de oro de Ramses II


El anillo viene utilizándose como adorno de la mano ya desde el antiguo imperio egipcio, según lo han revelado los hallazgos realizados en sus tumbas.

El material empleado en los anillos ha sido por lo común el oro, la plata, el bronce y el hierro, también se encontró anillos de marfil, de ámbar y vidrio.

Se entrega como un símbolo de compromiso en el matrimonio o una propuesta de matrimonio, o simplemente como un regalo para una determinada ocasión, parece que el anillo no tiene un fin muy claro en lo que puede simbolizar. Lo que se sabe es que los anillos han sido un accesorio utilizado desde tiempos remotos con diferentes propósitos.







Se sabe que el primer anillo de compromiso registrado en la historia fue en el año 1477, anillo que el
prometido Archiduque Maximiliano de Austria le entrega a María de Borgoña como anillo de compromiso.

Rubí, Zafiro y Esmeralda.
Y es así como los anillos han venido usándose a través de la historia, entonces no es de extrañar que los anillos, sigan siendo lo más buscado dentro de lo que son las joyas. Esta es una de las pocas piezas de joyería que el usuario puede admirar mientras la usa. Los anillos son prominentes y se ven fácilmente mientras nuestras manos están en movimiento. A diferencia de la joyería usada a lo largo del cuello y en las orejas, los anillos están siempre a la vista tanto de la usuaria y el admirador.

Existe una variedad bastante grande de anillos que han sido relevantes con el tiempo y que al día de hoy se siguen usando; de compromiso, de bodas o matrimonio, de graduación, de Mazón, deportivos, religiosos, episcopales, cardenalicios.


Variedad de piedras preciosas.




Los anillos con piedras preciosas

Los anillos de piedras preciosas se fabrican hoy en día  en todos los colores imaginables utilizando gemas exóticas y minerales de todos los continentes. A diferencia de las marcas de joyería tradicional, limitándose a las piedras tradicionales con el fin de hacer líneas de joyas.

Los orfebres crean cada anillo individualmente, eso les permite seleccionar las gemas según sus diseños, donde es de mucha importancia el color su talla, y brillo.




Amatista, oro y diamantes

Ojo de Tigre, oro y diamantes


Si usted está buscando alguna piedra preciosa tradicional, ( si tomar en cuenta los diamantes) tendría que ser zafiro, rubí, esmeralda u ópalo, o tal vez prefiera gemas menos típicas. La innumerable variedad de posibilidades  en minerales y piedras preciosas raras son demasiado numerosas para mencionarlas.

Existe una gran variedad de diseños de anillos en piedras preciosas de colores que incluyen estilos tradicionales y que todo el mundo ha llegado a conocer. Los anillos hechos totalmente a mano uno a uno, siempre serán más caros que los fabricados en serie o a máquina.






Escrito por: Alejandro Glade R.









El Art Deco y los anillos de compromiso


Antigua postal de Exposición Internacional 1925
El art déco se trata de un movimiento particular y popular que se inicia a partir de 1920 hasta 1939, abarcando prácticamente todas las áreas del arte, y que según su influencia se extendió hasta 1950, en los países donde influyeron mucho las artes decorativas tales como arquitectura, diseño interior, y diseño gráfico e industrial, como también llegando a otras artes como el arte de la orfebrería y la joyería... 




Después de la Exposición Universal de París el año 1900, varios artistas franceses como Hector Guimard, Eugène Grasset, Raoul Lachenal, Paul Follot, Maurice Dufrene y Emile Decour, formaron una agrupación colectiva dedicada a las artes decorativas de vanguardia, llegando a la organización de la Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, el año 1925, donde se demostró arte realizado a nivel industrial




El arte  abstracto y los diseños ideales y modernistas creados en la era de las máquinas dieron como resultado la desaparición de los ornamentos decorativos  y los aspectos suaves de la joyería, dando paso a la creación de piezas más gruesas y geométricas. Los Joyeros se desesperaron ante la falta de ornamento en las joyas, poco se sabía, y los joyeros menos, de este nuevo recurso que tenía una mirada geométrica, pero, siguió adelante y sigue siendo muy popular durante décadas a pesar de los cambios en la moda y la innovación en las artes de la joyería.



Los anillos de compromiso  estilo Art Deco se componen generalmente de metales blancos, como platino u oro blanco y diamantes. 

La innovación en la industria de los diamantes y las gemas de corte dieron lugar a nuevas tallas y formas de diamantes para ser utilizados como elementos centrales, así como las formas, calibres y cortes de las piedras preciosas de colores. El corte  baguette, en los diamantes era una innovación necesaria para crear la apariencia angular y audaz en la joyería Art Deco. Los diamante redondos con talla de brillante se utilizaron para pavimentar áreas más grandes y yuxtapuestos con los baguettes definieron los bordes y fronteras.



Junto con los anillos de platino y diamantes clásicos otra parte popular en el Artt Deco fue la estética que contó con un envolvente acento simétrico de pequeñas piedras de colores que proporcionaron la veta para llegar hasta el "todo blanco". Rubíes, zafiros, esmeraldas y ónix negro fueron las opciones populares para combinar con los diamantes y acentuar los aspectos geométricos de las composiciones en la joyería Art Deco. Estas bellezas atemporales y especiales son piezas de joyería tan distintivas como para que sean inmediatamente reconocidas como Art Deco en toda su envergadura.





Escrito por: Alejandro Glade R.








El enigma de una "piedra blanca" el leucozafiro


Delfos
Durante siglos, la humanidad ha valorado una piedra azul con poderes mágicos, el zafiro. Solamente los reales joyeros saben de colores y tonalidades de zafiros. Y así nació un zafiro, piedra blanca, llamada, leuco zafiro. Es un corindón cristalizado que fue descubierto en la Antigua Grecia. Parece ser que los antiguos Griegos descubrieron el Zafiro Blanco en la isla de Naxos y lo asociaron a Apolo, dios de la luz y del sol, de la verdad  y de las artes, de la medicina y de la música. Siendo Apolo también dios de las profecías era además  divinidad y patrono del Oráculo de Delfos y según la leyenda, en reuniones Apolo tocaba la lira y las divinidades cantaban además de ofrecerle  Zafiros Blancos a la pitonisa Pythia. 

Parece absolutamente claro a primera vista. A partir de los rayos ultravioleta con su refracción puede
dar una gran variedad de matices: amarillo pálido, rosa, hasta azul. El zafiro es muy similar en apariencia al diamantes por lo que personas poco entendidas, apenas se podrían dar cuenta de su condición, por lo que antiguamente ganó gran popularidad en la joyería. No es extraño que este zafiro blanco sea llamado "diamante del este."

Parámetros de este mineral 

Es de alta dureza, con un 9 en la escala de Mohs.
Resistencia química:   no lo atacan los hidroácidos, pero si lo ataca el ácido hexafluorosilícico, el ácido perclórico, el agua regia en caliente, el ácido mágico, el ácido cuasimágico, el ácido clorosulfónico y el ácido fluorosulfónico.
La transparencia óptica del cristal contiene una amplia gama de longitudes de onda.
Resistente a la radiación.
Inmune a la radiación ultravioleta e infrarroja.

La combinación de estas cualidades hace que el zafiro blanco se use en sistemas ópticos,medicina, electrónica, y otros).

Existe también el zafiro sintético y se utiliza en la fabricación del cristal de zafiro. Este material transparente presenta una gran resistencia al rayado y se utiliza, por ejemplo, como cristal en los relojes de pulsera.


La joyería con zafiro.

A menudo el zafiro blanco se presenta en joyería como piedra preciosa. Estos adornos con estas piedras blancas pueden ser fácilmente confundidos con diamantes. Aunque a primera vista no tienen tanto fulgor como los diamantes. Eso si muchas mujeres usan aros de zafiro para su uso diario.

Si no puede comprar un anillo de compromiso de diamantes,  está la solución de reemplazar con éxito
el anillo por uno de zafiro blanco.

La pureza y la luminosidad de esta piedra, se destacará con éxito por la nobleza del producto.

El brillo natural que se puede conseguir en un colgante de zafiro o en unos aros, resaltará con profunda suavidad con cualquier metal precioso o piedra central, creando un aura de belleza y de lujo. Los Zafiros blancos o incoloros,  tienen el suficiente brillo, para verse atractivos y serán duraderos.

Anillo de oro amarillo con agata negra central, enchapado, rodeado por una fila doble de zafiros blancos con un peso de 0.95 ct. montados el plata esterlina y enchapado en oro amarillo de 18 kilates. 




Escrito por: Alejandro Glade R.










El Brillante "Águilas Negras"

DIAMANTE "AGUILAS NEGRAS"

Probablemente, es muy difícil encontrar una historia más misteriosa que la historia del diamante "Águilas Negras". La historia de la piedra podría haberse convertido en la base de más de una película de aventuras con una trama retorcida.

A partir de la historia del origen de este mineral, sabemos que es extremadamente raro en la naturaleza, ya que el diamante convencional generalmente tiene un color transparente, y el "Águilas Negras"  es una de las creaciones únicas de la naturaleza, debido a su peculiar red cristalina, que lo dotó de tales propiedades inusuales. En sus inicios en diamante tenía un peso aproximado de 197 quilates, pero al irse procesando durante el tiempo quedó con un peso de 67,5 quilates, pero, recibió un corte casi perfecto.

Muchos otros diamantes dejan de ser bellos cuando conocen la belleza de este diamante único llamado “Águilas Negras".

El "Aguilas Negras" convertido en collar



En cuanto a su historia al igual que otros diamantes, este  diamante también ha traído  desgracias a sus propietarios,  porque también al igual que muchos otros también fue robado de uno de los templos de la India. También se dice que esto es sólo una leyenda porque en la India no existe una mina de diamantes negros, y los lugares donde hay yacimientos de diamantes negros son Sudáfrica o Brasil, y se producen con alguna relativa frecuencia.



Dennis Petimezas.

A finales del siglo 19 por la Gran Duquesa de Rusia Orlova, se sabe de este diamante. Después de la Revolución, los nobles huyeron de Rusia hacia el exilio, lo que hiso que el diamante fuera a dar a Francia. Aquí, la historia del diamante comienza a ser un misterio, pasando de mano en mano hasta nuestros días, primero a una colección privada en los Estados Unidos en los años 30, después aparece en 1969 y es subastado por herederos del joyero Winston en trecientos mil dólares y así ha seguido cambiando de dueños hasta el año 2004 que fue adquirido por el magnate estadounidense Dennis Petimezas, que a su vez lo vendió a un comprador desconocido por 360 mil dólares.

A parte de estas últimas adquisiciones del diamante, este tiene una historia realmente sorprendente.


Existen muchas muertes legendarias a causa del  "Águilas Negras". Joyeros de la antigüedad le temían al nombre “Negro”, por tener tantas leyendas sangrientas, también se desconoce dónde se encontró este diamante negro.

El comienzo de la leyenda, parte en la India, donde según se dice que un monje habría sacado el  entonces "Ojo de Brahma", (creador del mundo y los vedas) con un peso de 195 quilates, el templo de Brahma habría estado abandonado en la zona o área de Pondicherry (Puducherry). Se supone que ese fue el momento en que la piedra fue maldecida por haber sido profanado su Dios. Lo que se sabe es que no hay crónicas sobre este diamante de la India que mencionen este color de diamante tan inusual.

También se conoció a esta piedra como la "piedra de la muerte del diablo" cambiando de varios dueños, piedra que ha causado el suicidio ve varias personas. Es así como en 1932, un comerciante de nombre Jay lleva el diamante desde París a América y decide venderla, para luego precipitarse desde uno de los rascacielos más altos de Nueva York. Sin embargo, las razones de su suicidio han sido poco investigadas, seguramente porque nuestra sociedad ha decidido que esta acción fue una "Maldición de Brahma».

Después de 15 años, según la leyenda, el "Águilas Negras" hace que se quite la vida la princesa Galitsina Baratynsky, que siendo de su propiedad maldijo a la piedra, en esta historia se menciona a Nadezhda Orlova, gran duquesa de Rusia, de la que no se encuentra muchos datos en los  registros históricos. El "Águilas Negras", al parecer, después de estas sucesivas muertes, la piedra fue cortada en tres partes, para eliminar su maldición, y el cristal más grande quedó en el peso que se conoce que es de 67,5 quilates, que compró el desconocido antes mencionado. Lo que pasó con las otras dos partes nunca más se supo.


En una versión mucho más creíble, el diamante obtuvo su nombre debido a su color inusual y el conde Grigori Orlov, (el favorito de la emperatriz Catalina la Grande) fue quien regaló la magnífica piedra a Catalina II. Esta hermosa leyenda seguramente fue inventada para asustar a los ladrones, y debe ser lo que seguramente sucedió en realidad. O fue llevado a esas esferas con tal de elevar el precio del cristal de modo inusual, ya que este color diamante es muy raro.

El maestro joyero Winston de Nueva York nunca se asustó con las terribles historias que se contaban de este diamante. El “Aguilas Negras” fue redecorado para ser exhibido,  y fue montado en un collar de platino con otros diamantes. Este ornamento muchas veces ha pasado de mano en mano, y la última vez que fue vendido en una subasta, por la casa“ Sotheby." de New York

Lo último que se sabe de esta piedra es un comentario del actual propietario y que salió en los periódicos: No siento convulsiones nerviosas debido al hecho de ser el dueño del “Aguilas Negras”. “El año pasado traté de desenterrar todo lo relacionado con el destino melodramático de la piedra, y ahora estoy casi convencido de que se ha quitado la maldición ".

De vez en cuando esta piedra ha sido exhibida en varios museos. La presentación más reciente de esta piedra ha sido en el Museo de Historia Natural de Londres. El comisario de la exposición en Londres, Alan Hart cree que la leyenda sobre el "Águilas Negras", es evidencia del poder, y la influencia sobre las personas, que durante milenios hubo sobre los diamantes.





Escrito por: Alejandro Glade R.